威拉．凱瑟（Willa Cather）曾說：「在歷史上只有二、三個故事會永遠不斷的發生。」導演克勞．勒洛許（Claude Lelouch）由此拉開了他所改編自雨果(Victor Hugo, 1802-1885)的長篇小說《悲慘世界》(Les Miserables, 1862)。洛許透過主角－福汀（Fortin），一個20世紀的拳擊手，從小到大的生活經歷來印証威拉．凱瑟的話，同時亦印証雨果的話：「只要因法律和習俗所造成的社會壓迫還存在的一天，只要當男人無知絕望時，當女人為食物出賣自己時，當小孩受苦時，那麼和本書同一性質的作品都不會是無用的。」洛許藉由20世紀的文明發展現象，以客觀的態度來面對、審視。畢竟雨果之所以描述此書，目的在於要消滅這種現象〈註一〉，而洛許則提供了一個世紀之後，世界呈現的結果，透過故事情節發展，人物及色彩運用等，以較樂觀的方式展現出來。

1. 內容簡介

    第一部份：福汀5歲至20歲童年時期。在福汀因被誤判而關入監獄，母親為了維生及籌措律師費而在小酒館工作，賣了頭髮，甚至當了妓女，最後在得知丈夫逃獄失敗死亡的同時亦自殺身亡，留下福汀，直到他20歲被培訓成一名拳擊　手，第一次世界大戰亦於同一年結束。

    第二部份：福汀與猶人家庭歷門（Zimans）的相遇，展開雨果及洛許所要呈現的《悲慘故事》情節。1931年福汀退休，籌組了一家運貨公司，在偶然的機緣下，與歷門家庭相遇，為了躲避德運追擊，福汀幫助他們，在路途中，他們為福汀講述《悲慘世界》故事。最後，歷門夫婦因接泊人的陷害，失去聯絡，而沙樂美（歷門的女兒）躲藏在修道院這段期間，描述了在納粹統治下，在法國的猶太人生活。

    第三部份：第二次世界大戰結束，福汀接回沙樂美之後，歷門家庭團聚。而當年扮演賣國賊的軍官因害怕被審判，自殺身亡，嫁禍於福汀，最終，福汀贏得控訴。

    電影情節與小說相呼應，洛許在20世紀的今日所探討的社會議題和雨果所探討的課題相同〈註二〉。

1. 監獄和苦役場

在雨果的小說裡，尚萬進（Jean Valjean）為了偷麵包給七個小孩子而被捕入獄，期間逃亡四次被關了19年。而電影中，老福汀因為被誤判亦被關。在被關期間，第一次逃獄沒成功而被關在雪地的鐵籠，　從影片中透露出監獄的苦刑及毫無人性的對待犯人。第二次逃獄，反被收買的士兵將了一軍，當老福汀看大勢已去，勢必上斷頭台時，因不願再被淩辱，便自結生命。

透過楊波貝蒙（Jean-Paul Belmondo）所演的老福汀一角，略帶淡淡的詼諧，但所呈現的都是激發世人對監獄作風的另一番思考。

2. 色情氾濫問題

「造成色情氾濫的原因，是女人們自願呢？還是社會逼迫的結果？」從影片中可推究，唯有女性不再自認為弱者，唯有社會正視這個議題，女性才得以在社會中解脫出來而不被壓迫、剝削。我認為，這是導演對20世紀社會所詮釋的想法及觀念吧！

小說中，芳丁（Fontaine）為了女兒（Cosette），最後淪為妓女，這是一個婦女毫無反擊能力的年代。

電影中，福汀的母親，為了生活，為了替丈夫籌律師費，在男人強勢控制的社會中，光天化日的使一個女子賣淫，並從中剝削、逼迫，赤裸裸的揭露女人在悲慘年代裡，是最被壓迫的一群。然而，當歷門的太太被抓到德軍集中營，被強迫作為軍官們的慰安婦時，由於思想轉變，女性意識抬頭，即使被到迫害，歷門的太太仍表現出女性應受尊敬的一面，而堅決抵抗這樣的安排。

3. 政治體制

在一個國家的政治體制運作下，社會正義不見伸張。19世紀的法國處於革命戰役時期，法國人民過著水深火熱的生活，正如20世紀在納粹統治之下的猶太人〈註三〉。

在影片中，戰爭的主題最直接投射在歷門猶太家庭，藉由此三個角色（石門、歷門太太、小女兒）展現出在納粹統治下，猶太人的悲慘生活。他們因受到逼迫而分離，歷門被農夫藏在農舍，看似保護，最後竟如同監獄般的被拘禁在農舍下。這牽扯出人的情慾問題與人性貪婪的一面──農夫看中了歷門的錢而農婦愛上了歷門。當時的法國人，若發現猶太人，便會呈報上級，此時的巴黎是維奇政府統治的時期（第二次世界大戰期間，德國控制之下的偽政府），因而正義蕩然無存。

雨果所生存的年代，處於法國內戰期，最後由路易拿破崙執政，所以戰爭期間，公義很難伸張。正義更因私慾而蒙蔽，「上下不得其法」，正是如此。

4. 司法系統
   只根據罪行的表象來審判，卻不探究事實的背後原因。因此，雨果藉由主教之口說出：「那是上帝的事！」世間司法制奪永不及上帝的公平、公義審判。而導演洛許在影片最後一場司法判決上，給了律師－歷門先生這段証辯：「不能單憑表現而審判人，應看他的行為，看他的處事來衡量」，影片中肯定20世紀的司法可使審判來得較19世紀公正。

    在書中，傑維特（Javert）一直以司法公義使者的角色出現，最後卻因善與社會認定的公義、司法相抵觸，而跳河自殺。

    而影片中，那位見利忘義的法國軍官逮捕福汀之後，聽了福汀的一席話：「當我福汀審制之日，就是你審判之日時」，最後選擇自盡。

    人物（一）福汀：他的童年像科斯蒂（Cosette），他的個性像尚萬進（Valjean），中年之後，他以尚萬進為榜樣，幫助弱者，一切行善，但唯一值得注意的是－福汀比較樂觀。

    人物（二）福汀的母親──凱瑟琳：像極了書中的芳丁，是個悲苦的女人，為愛而悲苦一生。

    人物（三）修女：沙樂美寄宿修道院的老師，代表著和書中主教同等地位，為了拯救一個生命，一個靈魂，不惜對德軍爭辯修道院中無一個人是猶太的女兒，是一個良善的象徵。

    人物（四）歷門：代表著納粹時期法國的猶太人，也象徵著雨果時代戰亂下的法國人民，那種不安、不自由與沒有民主、公義的年代。

    人物（五）沙樂美：歷門的女兒，福汀把她看作科斯蒂，但她們兩人的個性、命遇差異甚大；而相同處，都曾被好心人收養，還有一點即是，沙樂美最後也和一位叫馬利（Marius）的男孩結婚。前者基於福汀自願，後者應是導演一種為求皆大歡喜的通俗劇幕。

    有些影評家，當影片一推出即批評色彩太豐富、太過羅曼蒂克、太商業、沒有悲慘情愫（註四）。而有些人則認為色彩都是冷色調，即使影片中有紅色的色彩，看起來亦無生氣，悲慘的感覺很平淡。

    我認為在色彩的表現上，常有的冷色調：藍色及綠色，以及大半數的水平視線鏡頭，都給予一種感覺──導演想藉此方式，用敘事的，比較平靜、疏遠、安寧的方式呈現故事（註五），不加太多煽情畫面及色彩，讓觀眾自己體會。

    第二次世界大戰猶太人的悲慘生活，在那樣動亂的年代中，也許相當平常，正如同歷門對福汀說：「在悲慘世界這本書裡，每個人像每個人，充滿你已認識的人」。所以，既然生活的呈現是如此平凡，又何必造作的拍得血腥而煽情，才能體會到什麼叫「悲慘」。

    我認為，洛許站在一個改編者的角色上，他重新詮釋19世紀雨果的大作《悲慘世界》，運用20世紀的社會現象，也許情節安排上有很多的　巧合，但故事緊湊，且影片重點明瞭；洛許以較樂觀平實的態度，來改編這部文學作品。

    沒看過雨果《悲慘世界》小說的人，看了這部影片後，會想回頭去看原著；而看過原著的人，也可以從影片中瞭解洛許對「悲慘」的態度為何。

註一：鄭克魯：〈史詩式小說──悲慘世界〉，見《雨果》，第97-112頁，遠流，1990，台北

註二：擷取自〈雨果〉：其生平對悲慘世界所要抗辯的四大社會主題，《華夏百科全書》，第十四冊245頁

註五：焦雄屏等譯：〈鏡頭〉，第8~10頁，〈彩色〉第20~24頁，見《認識電影》，遠流，1992，台北